那天的觀察開始把這 4 個地方的春夏新衣櫃挑出來對。倒不是說哪一個比較好看,是發現同樣的「白 T 加長褲」這種基本搭,4 個城市的詮釋角度完全不一樣:東京問「白 T 的質地有沒有故事」、首爾問「白 T 旁邊有沒有一個戲劇感焦點」、曼谷問「白 T 是不是本地設計師的」、上海問「白 T 配什麼能讓人看出不是隨便穿」。同一件衣服、4 個提問方式、4 個結果,4 個城市的衣櫃就這樣慢慢長出 4 個不同的方向。
東京:把蕾絲跟工裝穿在同一身上的靜
2026 春夏東京時裝週收掉的關鍵詞是「靜的層次」(quiet layering),這不是過去這幾年大家在講的 quiet luxury(極簡奢侈、低調的舊富風)那種「越少越奢侈」,是更進一步——多層次但全部靜音。COMME des GARÇONS、SRVC、Rick Owens 在同一週裡都各自示範了把工裝、蕾絲、新式西部牛仔(neo-westernwear)、街頭浪漫(urban romanticism,蕾絲加街頭荷葉邊)疊在同一身上的方法,這個能力是過去 5 年慢慢長出來的,其他亞洲城市還沒有人能這樣做。
妳會看到的東京女生身上:黑色寬版工裝外套裡面是一件薄棉雪紡蕾絲上衣、下半身是直筒丹寧、腳上厚底樂福鞋或工裝靴。這個搭法在首爾會被覺得太「亂」、在上海會被覺得太「灰」,但東京這幾年就是把這些原本不該同框的東西放在一起、然後讓整體看起來冷靜,重點不是單品多昂貴而是搭得有沒有腦子,這個「靜」的邏輯是 4 個城市裡只有東京真的做到的。
首爾:芭蕾風進場、瑜伽風出場
首爾 2026 的主旋律是「節制的繁複」(refined maximalism),整身搭配壓住其他、只留一個戲劇感焦點。可能是一隻特別誇張的肩線、一個雕塑感配飾、或一片過量的荷葉邊領子,其他地方都收得很安靜,讓那一個焦點跳出來,這跟東京的「全靜音」邏輯剛好相反——首爾要的是控制過的爆點。
比這個更明確的轉場是芭蕾風(balletcore)取代瑜伽風的位置。韓素希(Han So-hee)跟 ILLIT 把這條線帶起來:薄紗芭蕾舞短裙加緊身針織衣、緞帶綁鞋、淺粉淡灰的色調。過去三年首爾女生下午去咖啡店都穿 lululemon 緊身褲,2026 開始穿芭蕾感的輕飄,同樣的「日常但有品味」訴求換了一個視覺語彙,從運動感換成女性化。戶外機能風配絲質(granola-chic)也還在跑,主要早春跟登山風時候穿。
曼谷:學生跟設計師的風格都在這
曼谷 2026 是 4 個城市裡最難用單一風格概括的,本土設計師太分歧。Disaya 是少女浪漫、Sretsis 是夢幻復古、Greyhound 是極簡都會、Issue 是街頭。妳走進 Siam 周邊的選品店看,學生會把 vintage T 配新一季 Sretsis 的紗裙,做設計做藝術的把街頭單品配工裝褲跟皮帶。共通的調性是「個性比品牌重要」,曼谷女生不在意妳認不認得她穿的牌子,在意這身搭得像不像「她自己」,這個邏輯在商店、設計師、學生圈三個層次都看得到。
這跟其他三個城市不一樣。東京有 Muji、Yohji 級別的集體靜美學,首爾有偶像產業影響的視覺一致性,上海有新富階層的識別需求;曼谷沒有「該這樣穿才對」這個預設,每個女生自己長出自己的風格。Davika Hoorne(戴維卡)跟 Urassaya「Yaya」這兩位 Gucci 跟 LV 大使私下穿搭就完全不像同一條品味曲線:前者是濃郁的高訂(Couture)收藏家,後者是沉穩大女主。圈內人說的「曼谷風格」其實是「沒有單一風格」這件事本身。
上海:新富一代正在學「不靠 logo 也認得出」
上海 2026 最有意思的轉變是新富一代的語彙正在升級。過去十年中國女明星紅毯走的是「logo 越大越好、越貴越要被認出」這條線,2026 開始有反動:趙露思(Zhao Lusi)今年商業價值登頂,手上代言了凡賽斯(Versace)、寶格麗(Bvlgari)、嬌蘭(Guerlain),但她的私服反而走低調設計感、買 The Row、Phoebe Philo 自創品牌、小眾設計師像 Y/Project。趙麗穎(Zhao Liying)是 Self-Portrait 全球大使、私服路線也類似,選有「設計師個人風格」的東西不是堆 logo,這個轉變在新富一代裡正在從少數變成多數。
這個轉變在新富階層裡叫「我懂這個、妳看不出來這個有多貴更好」,依然有炫耀心理在裡面,只是換了識別方式:從「LV 老花拎多大顆」變成「The Row 那件灰色羊絨多薄」。從其他亞洲城市的角度看,上海女生終於開始相信「設計」本身有價值,不只是 logo 印多大,這跟東京的「靜」跟曼谷的「個性」是不同路線、但都在往「不靠表面識別也能立得起來」這個方向走。
4 個城市的衣櫃分化,背後是 4 種社會時間:東京已經完成的靜、首爾仍在尋下一個觸發點、曼谷讓每個人自己長出風格、上海剛剛開始學「設計」不只是 logo。
4 個城市 4 個社會時間
這 4 個分化其實不是「誰比較時髦」的問題,是 4 個城市的女生站在不同的社會時間。東京已經夠久了,他們的「靜」是「我們不需要再證明什麼」的奢侈;首爾仍在尋下一個觸發點,芭蕾風是答案還是只是過場、明年才知道;曼谷自己長生態,本土設計師夠強、街拍夠多元、不用追任何人;上海剛剛從「炫耀 logo」這條線轉出來,新富階層學會欣賞「設計」這件事,是 2026 比較具體的變化。
妳看哪個城市的衣櫃跟妳比較有共鳴,這是另一個問題了。但這 4 個分化在發生,而且越走越遠,把 4 個城市混在一起講「亞洲時尚」這種說法是 5 年前的事,現在已經得分開看了。
